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志愿者解读“了不起的时代”
2019-02-03
浮光掠影
——欧美影视作品中的Golden Age经典造型

本文作者:志愿者龚玉青,兼配图
部分图片:志愿者俞遵义拍摄
审稿:蒋玉秋

2018年末,中国丝绸博物馆举办“了不起的时代:20世纪20年代的时尚”展览,1920s的时尚又重新回到大众的视野中。从展览出发,我们且以那刻录在胶片上的影视为“媒”,一起短暂地“穿越”到1920s,近距离品味20世纪初的摩登时尚。
自由女神——风华正茂的Flapper Girl
一战的打击使庄严而优雅的欧洲大陆黯然蒙尘,难寻往日光彩;而大洋彼岸的美国则凭借这场残酷的战争一跃成为引领世界的灯塔,他所带来的繁荣都市景象和焕然一新的生活方式,无不吸引无数男女为之向往。涌向新大陆和大都会闯荡的姑娘们,逐渐获得财务独立和更多的民主权利,并在社会生活中承担了越来越多的重要工作,不再仅仅是装点家室的“花瓶”。年轻女性的装束流行少年般俏丽的短发波波头,直筒型低腰及膝裙,带亮片的钟形帽、手提袋和高跟舞鞋。她们有如初试羽翼的幼鸟一般鲜活而美好,时人甚至为她们发明了一个流传至今的专有名词Flapper Girl(Flapper意为扑腾翅膀的小鸟)。
艺术家女日装
《费雪小姐探案集》女日装
Flapper Girl在相应时代背景的影视剧中有许多令人难忘的造形。英剧《唐顿庄园》第四季中,对这一时期的女装还原尤为精准,剧中有多幕舞会、聚会场景,完美展示了当时女式礼服的特点:线条上去性别化,突出女性平胸消瘦的中性感,用色却十分大胆,且运用了大量诸如亮片、钉珠、流苏等细节装饰,并辅以珠宝、鞋帽、手包等小配饰使整体造型达到简洁却不失单调、华贵却不失俏皮的效果。
《唐顿庄园》女晚礼服
《唐顿庄园》男女日装
本次展览中晚装单元展示的礼服中,也有一件装饰精美得宛如从电影中走出的黑色亮片钉珠装饰直筒连衣裙——黑色薄纱质地,V字型领口用玫红和青绿色钉珠营造出宛如宝石项链般的效果,胸前则垂下层层银色亮片,增加了礼服整体的层次感。到了下摆更是巧妙地进行了不对称设计,并使用亮片在裙摆上拼出麦穗状纹饰,带有强烈的异域风情。
亮片装饰晚礼服


步履不停——旅行和运动中的时髦装备

随着汽车工业突飞猛进地发展,旅行已经不是一种只属于上流贵族的奢侈品,都市新贵们十分热衷于利用各种闲暇时间驾车出门游玩。同时伴随着越来越多的年轻女性开始参与到诸如网球、高尔夫、游泳等各种户外活动中,女性参与体育运动成为一种值得效仿的时髦风潮。这些流行趋势最终都忠实地反映在了服饰上,旅行套装和运动装等便应运而生。
《唐顿庄园》女旅行装
著名导演伍迪·艾伦曾拍摄了多部1920s为背景的电影,其中《魔力月光》就是一个讲述当时发生在度假和旅行过程中的奇情故事,从片中各种服装造型可以看出:男士们的旅行套装依旧是西服三件套,但是在配色和材质的处理上则不再严肃沉闷,千鸟格、威尔士格纹、斜纹等被大量使用;而女士们的旅行装备相比她们奢华的晚装则更加简洁轻便,一些更为休闲的设计元素如水手服领等也常见于女式旅行装中。
《魔力月光》男女旅行装
同样在运动中,时髦的男女们也十分注重精心搭配,如本次展览中陈列的泳装和高尔夫球装所示:男士们的打球套装从贝雷帽到马裤到拼色布洛克皮鞋,无不显示出当时男性对于仪表的重视;而展出的女式泳装即使整体都是单一的黑色,但胸前点缀的图案是一个红衣跳水女子,增添了活力和趣味性。
旅行装
运动装、泳装


客从何来——无处不在的异国情调

1922年在考古史上是注定要被铭记的一年。这一年,埃及法老图坦卡蒙的墓穴被发掘。异域文化的设计元素被人们热切追捧。
《唐顿庄园》女东方风情
澳剧《费雪小姐探案集》中,为了烘托女主角的神秘气质,就在大量造形中出现来了仿日式浴衣、中国风花卉刺绣外套、彩绘油纸伞、埃及风珠宝等带有鲜明异国情调的服饰。
 
《费雪小姐探案集》女长袍
这类服饰在一些装饰工艺和细节上用异域文化标志进行点缀,整体造型还是纯正的西式服装。本次展览中的亮紫色丝质绣花及地长袍显然是从日式浴衣或羽织中汲取的灵感,但是上面刺绣的蔷薇藤蔓纹样及领缘袖口的波浪边设计,表明这件长袍的设计师和所有者根深蒂固的西式审美观。而本次展出的另一件黑底亮片装饰的晚装外套也是同样的设计思路:尽管整件外套通身都是用红色和金色亮片拼出的印第安玛雅文化图腾,但是其版型仍然是彻底的“西式血统”。
异域风情长袍外套


画龙点睛——不可忽视的配饰

回到九十年前,那时候的时尚达人会告诉你:你必须拥有的配套饰物,除了包还要有钟形帽、高跟鞋、化妆盒、烟盒、披巾、折扇、阳伞、手套……
《唐顿庄园》女帽
《费雪小姐探案集》女短发
《魔力月光》女帽
1920s是一个物质消费膨胀的时代,一战后美国急剧的工业发展和财富积累导致人们的物质生活获得了前所未有的丰富,人们极尽所能地用各种方式装点自己的生活,从而展示自身消费力。正如1925年巴黎现代工业装饰艺术博览会的入口处所写的:艺术装饰是人类需要愉悦和逃亡的真实反映。而这一切,就催生了Art Deco(迪考艺术)。
Art Deco
Art Deco可以被视为是19世纪末期工艺美术运动的延续,但实际上,Art Deco并不认同工艺美术运动对复古和古典美学的追求,同时Art Deco也反对因大规模工业制造而带来的粗糙、无趣、千篇一律的审美。站在传统与现代的分界线上,Art Deco用冷峻的金属色调和锋利的几何线条,制造了一种充满矛盾的美感:极简却又奢华、古典却又摩登、混搭却又折中。Art Deco最初被应用在建筑设计和室内装潢领域,但是很快就被时尚界所捕捉,在各种首饰及饰物中,我们都能发现Art Deco的痕迹——如果你仔细观察本次展览中那些精巧的女鞋和女包,就不难发觉Art Deco无处不在:无论是鞋面上放射状的金属线条装饰,还是方形化妆盒上层层叠叠的几何图形,又或是宴会手袋上的金属流苏……无不令人感叹当时人们对于时尚的追逐简直到了一种锱铢必较的程度。
高跟鞋
宴会包及礼帽
20世纪20年代的风尚如此耀眼迷人,却又如此短暂易逝,他夹在两次可怕的世界大战中如同一团夺目的焰火般转瞬即逝,幸而他在物质和精神上都留下了无数印记,使如今的我们得以反复观赏、回味……
2018年11月23日,“了不起的时代:20世纪20年代的时尚”展在国丝馆开幕。20世纪20年代西方服饰文化,是现代服装包括女礼服及运动休闲服的起源,展览分为日装、晚装、运动装及异域风情四个版块,以旅行、茶会、舞会、运动等场景还原20世纪20年代的时尚生活,通过近150件/套服饰藏品,展现当时的服装特色。对国内的各服装艺术高校学生、老师,服装设计师等都是学习借鉴的窗口。
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